Karen Liberman

Karen Liberman fait partie des premières créatrices présentées chez WHITEbIRD. Installée en Australie où elle a grandi, elle dessine ses futures créations qu’elle dote ensuite de pierres précieuses sélectionnées à la main chez les lapidaires les plus réputés et d’artefacts anciens, comme des pièces de monnaie, choisis pour leur caractère individuel et leur beauté.  

À l’occasion du trunkshow qui aura lieu du 21 mai au 1er juin, nous lui avons posé quelques questions :  

1. Pouvez-vous vous présenter à ceux qui ne vous connaissent peut-être pas encore ?

Je suis créatrice de bijoux, mère de trois merveilleux enfants, passionnée de jardinage et grande voyageuse. J'ai toujours apprécié le design et les objets de beauté qui évoquent des émotions, des connexions et la contemplation.

2. Quel est votre lien avec la joaillerie ? Quelle est la première pièce que vous avez créée ?

Après avoir eu mes trois enfants, ma plus grande réussite et le plus beau cadeau de ma vie, j'ai voulu explorer et canaliser ma créativité dans l'espoir qu'elle puisse un jour jouer un rôle majeur dans ma carrière.

J'ai conçu mon premier bijou il y a 12 ans à Jaipur, en Inde. C'était une bague en or 22 carats faite avec des techniques anciennes indiennes du Kundan, où principalement des diamants sont sertis dans d'autres pierres précieuses avec une feuille d'or entre les deux. Traditionnellement, les bijoux Kundan incluent des motifs très détaillés et complexes. Cette pièce particulière que j'ai conçue était une émeraude avec des rubis polki en forme de feuilles qui étaient sertis avec une feuille d'or, puis l'émeraude était sertie dans une bague indienne traditionnelle en or 22 carats.

3. Pouvez-vous nous parler de vos origines et de votre parcours ?
J'ai suivi des cours de paysagisme et de viticulture, écrit un livre de recettes familiales avec mes textes et mes propres photos, et finalement, je suis arrivée à la création de bijoux après qu'on m'ait offert une bague en or faite à la main. Le concept de créer des bijoux fins et uniques, faits à la main, qui pourraient refléter mes idéaux de beauté naturelle et superposée, était très attrayant et excitant.

4. L’utilisation de pièces de monnaie anciennes est devenue votre signature, pouvez-vous nous parler de la place du passé dans vos créations ? 
Incorporer ces éléments dans mon processus de création ancre mes pièces dans le passé. Il y a souvent une histoire à raconter, un sens du mystère et un charme unique que je trouve fascinant.

5. À quoi pensez-vous lorsque vous créez un bijou ? Où trouvez-vous votre inspiration ?

Depuis le début de ce parcours, concevoir des bijoux m’a semblé être une manière très naturelle de m’exprimer et de créer des pièces qui reflètent une beauté enracinée, superposée et naturelle. L'antiquité a été une grande source d'inspiration, notamment les techniques anciennes d'orfèvrerie, les pièces de monnaie antiques de civilisations disparues ainsi que les perles, intailles et camées anciens.

La nature et les paysages jouent un rôle important dans l’influence de mon travail. Palette de couleurs, détails fins et magiques et superposition de textures se combinent pour créer la beauté harmonieuse de la nature.

Ces dernières années, j'ai passé plus de temps dans la ville côtière de Byron Bay. Dans cette nouvelle collection, beaucoup des pierres précieuses que j'ai choisies, telles que la calcédoine, la pierre de lune et l'opale australienne, rappellent mon séjour dans ce lieu, en particulier la couleur du ciel pendant et après le coucher du soleil.

Le résultat est une superposition de pierres précieuses aux couleurs des magnifiques ciels de Byron Bay et d'éléments antiques tels que des pierres taillées comme des scarabées égyptiens anciens, de jolies pièces de monnaie anciennes, serties à la main et détaillées en or. Ce processus de superposition a toujours été une partie intégrante de mon processus de conception.

6. Le concept de "l'ailleurs" semble important dans votre processus créatif, pourriez-vous nous en dire plus ?
J'ai toujours aimé voyager physiquement et explorer différentes cultures et traditions, ainsi que voyager mentalement dans d'autres mondes et endroits. On pourrait dire que je suis une rêveuse, je cherche la beauté, c'est ma manière de me connecter à la vie et de me sentir vivante. J'ai subi une perte profonde à un très jeune âge et me connecter à la beauté de cette manière me garde tendre et ancrée.

7. Vous avez écrit un livre de cuisine, "Alegria", explorant les traditions culinaires de votre famille. Pouvez-vous nous en dire plus ? Quelle place occupe la cuisine dans votre vie ?
Mon livre de cuisine "Alegria" a été un véritable travail d'amour. C'est un livre que j'ai dédié à ma sublime mère marocaine et à sa famille. C'était ma manière d'affronter la perte avec grâce. Honorer et aimer ma mère à travers la cuisine est ma manière de perpétuer son héritage. Un cadeau que je voulais offrir à mes enfants, un sentiment de connexion à leur histoire et à leur famille à travers la cuisine.

8. Que feriez-vous si vous n'étiez pas créatrice de bijoux ?
Créer me procure tant de joie et j'espère pouvoir continuer à le faire pendant de nombreuses années. Je me sens bénie d'avoir ce don et suis très reconnaissante envers les personnes qui m'encouragent, collaborent avec moi et apprécient mon travail. C'est honnêtement une expression de mon cœur et de mon âme. Si je ne pouvais pas créer des bijoux, j'aimerais travailler dans la nature, créer des jardins, peut-être être fleuriste ou bénévole dans un jardin public comme les jardins botaniques.

9. Qui sont vos artistes préférés ? Quel type de musique écoutez-vous en travaillant dans votre studio ?
Certains de mes artistes préférés sont Gustav Klimt, le peintre autrichien, Joshua Yeldham, un artiste australien, et Hilda Klimt. Ma fille et moi partageons un amour pour les voyages, nous aimons planifier des aventures ensemble et après Paris, nous visiterons Vienne et avons hâte de voir les œuvres de Klimt à la Galerie Belvédère.

10. Quels conseils donneriez-vous à un jeune designer désireux de se lancer ?
Mon conseil aux jeunes créateurs de bijoux serait de se laisser guider par leur voix intérieure et de créer à partir de cet endroit. Je pense qu'il y a beaucoup de bruit dans le monde d'aujourd'hui et nous avons besoin de plus d'introspection et d'authenticité.